□ 章勇(成都)
詩歌是思想的藝術，能否打動人心，讓讀者獲得美的享受和智的啟迪，達到較高的審美向度與生命維度，就閱讀體驗而言，離不開語言的練達、感情的充沛、思想的深度三個層面的相輔相成，而起決定性作用的，非思想深度莫屬。
生于大巴山區的向永生，1981年考入四川師范大學中文系，酷愛文學，醉心詩歌創作，只不過大學畢業后進入地方政府機關，后下海經商，漸漸疏離詩歌。但他對文學癡心不改，2014年起重返詩壇，抒寫詩意人生，被《詩刊》主編葉延濱贊為“新歸來詩人”。
向永生豐富的人生經歷，善于捕捉靈感的目光，成就了他詩歌中滄桑不退、憂國憂民的靠前意識。他敏銳的洞察力給詩歌注入了韌性和深度，善于在不動聲色之中去發現，去探究，去考量，用審美的自覺，溯源個體生命意識和群體價值的求索，然后從靈魂的苦痛之中抽繹出思想的光芒，將現代主義風格與浪漫主義情懷進行巧妙對接，“分娩”出擲地有聲的詩句。如在《向往島嶼》中寫道：“我的身體并不冷，但心冷，所以我也要烤火，哪怕熱得汗流浹背。”這是詩人靈魂沉浸在世事的審視和人生思考上的頓悟。借言身體不冷但心冷，表達對社會丑惡現象的鄙視。詩人的精神視野和悲憫情懷告訴讀者，哪怕不被理解，哪怕受到靈與肉的鞭笞，也要一如既往地去追求。因為在詩人心目中，責任大于安樂，熱血屏蔽了冷漠，詩人用隱喻把讀者帶到精神世界的秘境：“浪花一樣的談笑風生，白云一樣千變萬化，風一樣時有時無。”如果說“浪花”是知性地行走于詩歌的旅途，那“風”則將靈魂在抒情浪漫主義中瀟灑前行。
從社會屬性和詩學原則上來看，向永生是責任意識很強烈的詩人，這種責任不是直接面向現實的，更多的是從文化意義上的探索。他不忘詩歌的崇高地位，堅持立足于詩歌的審美與自律，他積極的思想向度，決定了作品的深度。
讀向永生的詩歌，第二深刻的印象是文字的干凈與明快。在《最好的夢》中，他寫道：“半夜起床，你打開窗戶，大口呼吸新鮮空氣，前提是一吐內心那憋了很久的濁氣。”詩歌是用語言傳達審美感受的藝術。黑格爾說過：“在繪畫和音樂之后，就是語言的藝術了。我們說語言藝術一般指詩歌，這是一種絕對精神的藝術，是把精神作為精神來表現的藝術。”語言作為詩歌的表象形式，它是詩人駕馭詩歌的第一要務，語言的干凈、清新、質樸便是寫作的基本訴求。一首好詩的難度，歸根結底，就體現在語言和修辭上。向永生的詩歌語言沒有華麗、沒有奇巧、沒有高深，用看似淺顯的勾勒就能營造出新鮮、動人的意象，從而加深詩歌的內涵和擴大詩歌的張力。“你的嘴唇是鮮花，清晨嬌艷欲滴的百合;你的耳朵是鮮花，早春二月村頭泌香的槐花;你的頭發是鮮花，正如正午熱情的向日葵。”在詩人的眼里，戀人一個人，就構成了一座美麗的大花園，他愿做一只小蜜蜂，窮其一生在花園中飛舞。用明快的、疊加的修辭手法，使語言變得靈活生動、豐富多彩，呈現出跳躍式的彈性美感，從而深化了主題，起到了四兩撥千斤的效果，彰顯了語言的魅力。
沒有對生活滿腔熱忱的投入，缺乏痛苦的豐富的感情激勵，就難以產生觸動靈魂的詩句。可喜的是，讀向永生的詩歌，一股熱浪正沿著分行排列的文字迎面撲來。在《打開窗子，讓陽光進來》中，讀者可以觸摸到詩人那顆滾燙的心：“打開窗子，讓陽光進來，讓鳥的飛鳴進來;讓天空把云瀑投進，讓樹影映上我的蚊帳。”一個健康的生命、美麗的靈魂，敞開心扉迎接陽光的畫面，不僅充滿了青春的活力，更充滿了對未來的希望。沿著詩人心靈的軌跡，我們看到了生活細節與宏大敘事的投影：“在理想的小路，我的身影，會像快樂的小鳥……”詩人對陽光的偏愛，恨不得張開雙臂去擁抱太陽的渴望，已經成為他詩歌的常態。正是有這種靈魂墊底，他的詩思才能穿越多重鏡像，探觸到生活的內核與盲區，釋放出現代詩的縱深和魅力。
向永生的詩歌總體充滿了真情與直率，少有內心的僵硬與混亂，他以奔放激越甚至略帶粗獷的詩行收束現實生活和心中可能的局促與不安，寫作的即興靈感與詩歌的傳承正確搭橋，從而摒棄了晦澀與矯揉造作，找到了詩歌的平衡點。
思想的靠前向度、語言的明快向度、感情的溫暖向度，抒發了高于生活的詩意，進而審視、省思生活的內涵，給向永生的詩歌締造了親切可愛的空間。當然，詩歌創作對于每一個詩人都是曲折而漫長的。努力培養自由寫作的心性，砥礪自己孤獨的創作品質，始終保持勇于創新的抒寫激情和沖破一切枷鎖的想象力，都不可或缺。在詩歌寫作題材上，不斷拓寬審視時代和社會的視野，深入到人性與歷史的層面，去挖掘生命的尊嚴，追求意象的新穎、結構的空靈、語言的張力，形成自己獨特的，富有個性的風格，更是詩人和讀者的共同期待。
編輯：郭成
