“我的一生中只害怕一件事，就是有一天，黑色會吞沒紅色。”9月12日，由中國國家話劇院出品、演出，王曉鷹導演，中國國家話劇院演員于洋、何弘宇共同出演的話劇《紅色》在國家話劇院小劇場再次上演。這部探討哲學和藝術(shù)的戲劇佳作，讓觀眾在詩意的意向中走近羅斯科孤獨的靈魂，感受強烈的生命律動。

　　《紅色》由美國著名劇作家約翰·洛根編劇，榮獲2010年美國戲劇界最高獎項“托尼獎”最佳戲劇、最佳導演等六項大獎。該劇講述了抽象派繪畫大師馬克·羅斯科和一個想成為畫家的“小工”坎的故事。劇中只有兩位演員，他們扮演的兩代畫家，時而面對畫布揮灑油彩打底作畫，時而進行著激烈的蘇格拉底式的對話，帶領(lǐng)觀眾走入一位偉大藝術(shù)家關(guān)于藝術(shù)的哲思和心靈的掙扎。

　　羅斯科悲劇命運的藝術(shù)人生以及藝術(shù)家在嚴肅藝術(shù)與商業(yè)娛樂、藝術(shù)追求與金錢社會中的抉擇與困境，在舞臺上得以淋漓盡致的呈現(xiàn)。尤其是他在劇中的一番話引起很多觀眾共鳴：“我年輕的時候，從事藝術(shù)是一件孤獨的事情：沒有畫廊，沒有收藏家，沒有評論家，沒有錢。但那是一個黃金時代，那時我們一無所有，不害怕失去任何東西，卻有著一個夢想去追尋。”

　　演出結(jié)束后，很多觀眾都忍不住表達自己的觀看感受和思考。有觀眾表示，這是他看過的第一場探討哲學和藝術(shù)的話劇，“這部戲充滿了關(guān)于藝術(shù)理念、關(guān)于生活、關(guān)于大眾意識與個人思想等等內(nèi)容的沖突，耐人尋味。”

　　正如王曉鷹導演所言，我們?nèi)缃褚舱诿鎸α_斯科當年面對的問題：是堅持藝術(shù)的純粹性還是跟從社會的商業(yè)性?是恪守自我、追求深刻，還是面向大眾，走向通俗?這其中雖沒有黑白對錯，但卻反映了藝術(shù)的不同品格和藝術(shù)家的不同選擇。

　　本輪《紅色》演出將持續(xù)至9月17日。

       編輯：郭成