成都市新都區泗義村，一場雨后，草木的氣息彌漫開來。

　　一棟農家小樓的二層，李明正坐在畫架前，眼睛盯著畫布上一幅還未完成的植物畫。四周灰色墻壁掛滿了畫作，地上散落著陶罐、顏料與木吉他。

　　李明自川音美術學院畢業后就來到泗義村

　　這位1990年出生于黑龍江大慶的畫家，自川音美術學院畢業后，帶著畫材住到這里。

　　泗義，一座未曾完全開發的川西平原村落，距離四川音樂學院新都校區不到20公里。樹木叢生、阡陌交錯，兼具城市邊緣的開放性與鄉土空間的包容性。

　　正是這樣一種“半鄉半城”的生態邊界，為畫家的創作提供了充足的呼吸余地與精神場所，也為藝術振興鄉村提供了另一份在地樣本。

　　泗義村“半鄉半城”的生態邊界，為畫家的創作提供了充足的呼吸余地與精神場所

　　自李明來了之后，這里陸續來了70多位藝術家，大部分是研究生。他們如同泗義村的植物，無需設限，無需引導，卻因土壤、水氣與陽光的合適，自然匯聚、生長、蔓延。

　　我一直覺得自己是個農民

　　墻上最顯眼的一幅作品，李明畫了8年。近處的枇杷樹、中景的川西農舍、遠景的兩層磚房，構成一幅隨時間流動的村莊圖景。

　　一幅畫記錄了8年間村莊的變遷

　　特別引人注意的是遠景二樓的小窗，“那是張大娘家，他們習慣半夜煮宵夜，燈經常亮著。”李明站上后門臺階指給記者看。

　　作品沒有取名字，李明只是保存了近十張照片作為素材，“剛開始畫時那小洋房還沒建。”他試圖在畫布上固定“不變的東西”，卻又執著地捕捉變化。變與不變成了他創作的動力。

　　李明用畫筆與照片試圖捕捉村莊的變化

　　物質需求低，空間要求大，房租便宜是李明選擇泗義村的關鍵。在四川藝術職業學院兼職任教及日常辦畫展的所得能覆蓋日常收支。然而真正維系他扎根于此的，是村民的溫熱。

　　樓下傳來丁大娘的呼喚。這位60多歲的鄰居早已把李明當“兒子”。三年前，他租下丁大娘空置的兩層農舍。大娘女兒們不在身邊，李明便陪她擺龍門陣、照料家中的貓狗，做家務，甚至幫她在院中生火做叫花雞——結果泥巴裹雞燒著時一聲爆響，連地上都炸了個小坑。日子久了，大娘再不收他房租。“畫到凌晨四五點，丁大娘就煮碗白粥喊我吃早飯。”

　　相識多年，丁大娘(左)早已把李明當作自己的孩子

　　李明覺得自己就是個農民，“都需要往土地里扎根。”自打這幫藝術家來了，村口的老樹成了畫布，院壩變成雕塑展場，連田埂上的野花都成了藝術品。村民們背著鋤頭路過，也能停下來瞅兩眼畫，摸兩把木雕。

　　李明覺得自己是個“農民”，需要往土地里扎根

　　村委會相關負責人對這種形式很是看好。“村民可以近距離感受藝術魅力，甚至帶動部分村民嘗試創作，不僅提升審美意識，也為鄉村注入新的文化元素，形成新的文化互動模式。”

　　田埂邊枯絲瓜瓤都會帶回家

　　沿村中小路驅車十多分鐘，穿過梧桐林與野花地，便抵達雕塑家南希的工作室。由廢棄作坊改造的三層空間，像未完工的毛坯房，門洞填補的磚痕猶在。

　　南希在河塘邊撿的一株木頭，扛回家鑿成藝術裝置

　　一堵灰墻上赫然綻放著一朵手繪木槿花，這是南希在村里閑逛時，迸出的靈感。藍白花瓣如喇叭般怒放在磚縫間，碰撞出木槿的荒蕪與絢爛。

　　木槿花怒放在磚縫間

　　李明進門時，南希正在破椅子里酣睡。這位甘肅漢子來新都十多年，開口已是地道的四川話。李明惡作劇地拍醒他，兩人沿著未抹灰的水泥樓梯走上二層木雕工作室，地面滿是作品。最顯眼的光頭半身木雕，一支長丫枝綴著粉蝶拖垂至地——南希笑稱這個作品名為“異想天開”。

　　南希與李明相識多年

　　看到村民丟在河塘邊的一株木頭，南希都會扛回家鑿成藝術裝置，田埂邊有根枯絲瓜瓤，南希都會撿回家。

　　南希說，藝術應該把畫筆對準普羅大眾。鄉村，它的自然性、它的寧靜、它的泥土色彩、它的美的無害性，自然會涌到創作中來。

　　川音讀研時，南希在育英大橋下看到農戶養的一群鴨，鴨掌不停蹬水。又有一天在泥巴沱森林公園寫生，看到風中的茅草搖曳，于是兩個場景相嫁接，創作了作品《夏日雨后的黃昏》——一條淡紅色木片，形似長帆，實為一只修長的鴨子。他說，靈感就是這樣攢出來的。

　　《夏日雨后的黃昏》靈感來自看到農戶養的鴨群不停蹬水

　　泗義村相關負責人表示，李明、南希的這樣藝術家扎根村里，城鄉文化差距縮小，村里正計劃發展特色文化產業，如手工藝、民宿、藝術教育等，吸引更多藝術人才落地，讓這座川西村落成為鄉村振興的“藝術試驗田”。

　　若能一直這樣，又何必搬走呢

　　藝術群落尋找城市邊緣的棲息地，在中國當代藝術譜系中早有印記。北京的東村、圓明園，成都的玉林與藍頂，無不是藝術家們在都市近郊構筑的精神聚集地。新都的泗義村，正是這一傳統的延續與新生。

　　村中聚集了川音美系的眾多面

　　村中聚集了川音美系的眾多面。有在讀的，也有畢業已久的;有油畫系、雕塑系、國畫系的;有知名的藝術家也有默默耕耘的年輕人。

　　在鄉村振興背景下村落更具現實意義。業內人士指出，藝術家入駐不僅盤活了閑置農房，還帶動了鄉村旅游、文創產業等衍生經濟，為鄉村注入持續活力。

　　李明說，對許多藝術家而言，泗義村意味著未來的開始，這里既是創作胚芽萌發的沃土，也承載著柴米油鹽的全部生活。

　　泗義村鬧中取靜，煙火與詩意渾然一體

　　村居多年，李明和南希對世事漸不入心，唯有畫畫無法看淡。在這里除了低成本和自由度，還有一種隱士的理想：“鬧中取靜，輕松抵達風景，借用而不占有。”

　　六一兒童節后的第二天，下著小雨，李明在村中的“月澗星河”營地發起音樂派對。他在臺上唱起黑豹樂隊的《Don't　break　my　heart》，臺下，丁大娘和幾位村民還有幾位畫家朋友在零星的雨點中拍照、鼓掌。

　　李明和村民、畫家朋友在零星的雨點中開音樂派對

　　“若能一直這樣，又何必搬走呢?”當被問及是否計劃搬走時，李明說這個肆意生長的村落，足以孕育藝術靈魂的千萬種可能。

　　(來源：新都區融媒中心)